Anastassia Politi est née à Athènes, mais son enfance fut marquée (« Nous suivions mon père au gré de ses affectations ») par l’air marin de Céphalonie, la mer ionienne, Thessalonique, puis Agrinion, Patras et de nouveau Athènes où elle achève ses années de lycée et s'inscrit à la faculté des Sciences économiques. La passion du théâtre (premier souvenir à cinq ans « Le roi Lear », avec Manos Katrakis en tournée dans la petite ville d'Agrinion), lui vient de sa mère.

A Athènes, la famille d’Anastassia Politi habite à côté du théâtre où Nelly Karras tient l'Elefthero Ergastiri Theatrikis Kinisis (Atelier libre du geste théâtral) : « J'ai eu ainsi l'occasion d'entrer dans l'aire du théâtre, avec une approche plus sensuelle et moins intellectuelle ». Elle y passe la moitié de son temps libre pendant qu'elle poursuit ses études à l'Université : « L'autre moitié, c'était en travaillant comme caissière à la banque ». Travaux pratiques en ligne avec le diplôme d'économie qu'elle prépare : « L'économie était un moyen de comprendre le monde d'aujourd'hui. La jeunesse grecque se posait à l'époque beaucoup plus de questions qu'en France. L'économie faisait partie des clés pour comprendre les nouveaux enjeux" »

Anastassia Politi s’installe à Paris pour suivre les cours d'un DEA (premier diplôme de troisième cycle) en Economie du Travail et des Ressources humaines. Son mémoire de diplôme porte sur l'économie du travail dans le théâtre. Après ses études de 3e cycle en économie à la Sorbonne, elle obtient une licence d’études théâtrales, puis, mène de front une carrière de comédienne, de chanteuse et de metteur en scène.

Comédienne, elle foule les planches du théâtre pour la première fois à Avignon en 1990 : Anastassia Politi tient le rôle de Cassandre en grec ancien - Eschyle oblige - et en français. Elle joue ensuite au sein de centres dramatiques nationaux, scènes nationales et festivals internationaux (Delphes, Paris, Moscou, Londres, Maastricht, Berlin, Québec, Vilnius, Athènes), pour Stéphane Braunschweig (La Cerisaie, de Tchékhov et Don Juan revient de guerre, d’Odon von Horvath), Jacques Lassalle (Andromaque, d’Euripide), Christian Schiaretti (Est-ce déjà le soir ?) ou encore Costa Gavras (Chypre parmi nous), François Joxe (L’Odyssée, d’après Homère), Stéphane Verru (Suréna, de Corneille), Laurence Cohen (L’Assemblée des Citoyens, tournée européenne en 2013).

Au cinéma, elle participe au film franco-allemand, Der Diplomat, de la berlinoise Antje Starost, dédié à la vie de Stéphane Hessel.

Chanteuse, elle interprète un répertoire de chants grecs accompagnée d’Alexandros Markéas, Anastasia Georgakis ou Bijane Chémirani et participe à la création de l'opéra contemporain de Michaël Lévinas (GOgol) au Festival Musica de Strasbourg. Elle chante avec Georges Moustaki pour le Festival de Gavarnie, collabore régulièrement avec l’acousmate Philippe Blanchard (Felipe Caramelos) et improvise avec les solistes Garth Knox et Dominique Pifarély. Elle présente le récital Mélina, je suis née Grecque !  (Hommage à Mélina Mercouri) au festival Est-Ouest à Die repris à Paris.

Actrice et metteur en scène, Anastassia Politi considère l’art comme un acte de résistance contre la laideur du monde et l’injustice. Elle doit sa formation d'actrice aux étroits collaborateurs de Grotowski, Ludwik Flaszen - dont elle fût un temps l'assistante- et Zygmunt Molik.  

A Paris en 1994, Anastassia Politi fonde la compagnie Erinna, compagnie professionnelle de création de spectacle vivant et association à but non lucratif dont la présidente est aujourd’hui la musicienne, par ailleurs médecin, Amina Hammoutene–Grimont. Sensible aux écritures contemporaines et au croisement de différentes disciplines artistiques sur la scène, la compagnie Erinna (qui doit son titre à la poétesse de l'antiquité HPINNA), réunissant des artistes de la Méditerranée, s’inspire de l’héritage humaniste de la Grèce, revisite les grands mythes fondateurs, recherche leurs résonances dans les écritures contemporaines et propose de spectacles qui traitent de sujets d’actualité. La plupart de ses créations sont issus de commandes d’écriture à des auteurs vivants. Les recherches d’Anastassia Politi interrogent les strates politiques et philosophiques du monde contemporain, sous l’éclairage d’une pensée qui est fondatrice de notre civilisation.

Depuis 1994, entre Paris et Athènes, Anastassia Politi se consacre aux projets de la compagnie Erinna, dont la première création lui a valu une résidence de metteur en scène, au Royal Court Theatre de Londres.

Anastassia Politi et la compagnie Erinna sont lauréats de la Bourse de Création d’avant-garde Sarane Alexandrian 2016 de la Société des Gens de Lettres.

Christophe DAUPHIN

(Revue Les Hommes sans Epaules).

  

Parmi les créations de la Compagnie Erinna, signées Anastassia Politi :

Fête païenne sur fond de mer Egée au Théâtre de l’Ile Saint-Louis à Paris et au festival Théâtres au cinéma à Bobigny. Récital poétique et musical, à partir de poètes grecs du 20eme siècle et des chants rébétiko.

Médéa / Fictions, trilogie contemporaine, créée à la Maison de la Culture / Scène nationale de Bourges, dans le cadre d'un Atelier théâtral national. Spectacle composite qui interroge le mythe de Médée. Textes inédits de Serge Saada, Michel Simonot et Elsa Solal et des extraits d’Euripide, sur une musique de Philippe Blanchard (commande d'état pour la musique) et de Wolfgang Stryi (de l’Ensemble Modern de Francfort). Reprise des deux premiers volets au Théâtre Gérard Philipe – Centre dramatique national de Saint-Denis, à l'Atelier du Rhin-Centre Dramatique Régional d’Alsace, à la Cartoucherie de Vincennes, aux festivals In front of the audience à Maastricht, Eros Théâtrou à Athènes/Delphes et au Bruit de la neige à Annecy.

Là où ça fait mal, de Christophe Pellet, création au Théâtre national de Dijon – Centre dramatique national de Dijon-Bourgogne, dans le cadre des Rencontres Internationales de Théâtre de Dijon. Reprise à la Scène nationale d’Alençon-Flers, à l’Atelier du Rhin-CDR d’Alsace et à l'Espace Lilas en scène à Paris.

Pour Aphrodite, textes de Baptiste-Marrey et d'un ensemble de poètes (chypriotes, grecs et turcs), création au Festival international Kypria, à Chypre, spectacle repris en France, au Festival Théâtral du Val d'Oise, au Centre des Arts d’Enghien-les-Bains, à l'Auditorium de Saint Germain-des-Prés à Paris, et au Festival Bruit de la Neige à Annecy ; en Suisse, au Centre culturel Neuchâtelois - Théâtre du Pommier. Ce spectacle liant journal de voyages, poésie, musique et projection d'images est tiré des Carnets des îles de Baptiste-Marrey (éd. le Temps qu'il fait) et du recueil Proses et poésies Chypriotes.

Daniel Varoujan, le poète de la terre rouge d'Arménie, poèmes de Daniel Varoujan, chronique et poèmes de Christophe Dauphin ; spectacle crée à l'Espace Château-Landon, Paris, le 11 mai 2007.

Chants et poètes de Grèce, spectacle crée à la salle Rossini, Paris. Anastassia Politi accompagnée par Spyros Halaris (oud, quanoun) et Andréas Linos (viole de gambe.

Sappho/poèmes dits et dansés, création au Festival européen de grec et de latin.

Epitaphe de Phryné pour sa sœur Iranienne, création pour le 6e Festival du Théâtre iranien en exil à Paris.

L'Homme est une île ancrée dans ses émotions, de Christophe Dauphin, deuxième volet du diptyque « Surréalisme, encore et toujours ! », (le premier volet est une adaptation scénique du roman-poème de Sarane Alexandrian, Les Terres fortunées du songe), crée le samedi 13 novembre 2010, à la Maison de la Poésie de Saint-Quentin-en-Yvelines.

Socrate parmi nous, un diptyque dédié à la figure du philosophe qui se compose de deux spectacles : la pièce inédite de l'écrivain Sarane Alexandrian (Socrate m'a dit), qui présente une vision du philosophe aux antipodes de celle transmise par Platon, et Cabaret Socrate, un spectacle musical et théâtral à voir en famille à partir de onze ans, montage d'extraits de l'œuvre de Platon, de Xénophon et d’Aristophane (coproduction : Maison de la Poésie de Saint-Quentin-en-Yvelines et compagnie Erinna, en coréalisation avec le 20eme Théâtre et l'Espace Jemmapes à Paris).

Les Grandes Inventions de la Préhistoire, de Roland Nadaus. Récital de poésie créé à la Ferme de Bel Ebat-Théâtre de Guyancourt pour la Biennale de la Poésie de Saint Quentin en Yvelines. 

La Flottille, de Grèce à Gaza, créé en mars 2012 au Théâtre des Quartiers d’Ivry-Centre dramatique national du Val de Marne, à partir de textes de Mahmoud Darwich, Amir Hassan, Constantin Cavafy, ainsi que des extraits du livre de Thomas Sommer-Houdeville, « La Flottille » (éd. La Découverte, 2011). Le spectacle a tourné tout au long de la saison 2012-2013 en Ile-de-France.

De l’Eros, poèmes de Sapho, Homère, Eschyle, Alcée, Hésiode, Sophocle, Erinna, Platon, en grec ancien, par Anastassia Politi, accompagnée à l’oud par Adel Bouallègue.

Pavlos, tu vis !../ Grèce résistante, créé au Théâtre d’Ivry–Antoine Vitez. Spectacle dédié à la mémoire de Pavlos Fyssas ou Killah P., rappeur antifasciste assassiné le 18 septembre 2013 par des néo-nazis grecs ; Il comporte des chansons et musiques de Pavlos Fyssas et des poèmes de Tassos Kourakis, tirés du recueil Le printemps est reporté jusqu’à nouvel ordre (éd. L’harmattan 2015).

Tzigane, le poème gitan, poème-fleuve sur l’histoire du peuple Rom, de Cecilia Woloch a été créé le 19 février 2017 théâtre Carré Rondelet, à Montpellier. (Mise en scène : Anastassia Politi - Scénographie : Gilles Delordre – Musique : Philippe Blanchard - Avec Joanne Furlan, Konstantinos Graham). Ce projet a obtenu la Bourse de Création d’avant-garde Sarane Alexandrian 2016 de la Société des Gens de Lettres.

*

HOMMAGE A KONSTANTINOS GRAHAM

 

 

Konstantinos Graham, rapeur et comédien, fils d’Anastassia Politi, s’est « endormi » le 24 avril 2017, à l’âge de 20 ans, à Montpellier.

 

 

Every now and then / De temps en temps

texte de Konstantinos Graham

 

Every now and then,

I need a counseling session from a King,

 

De temps en temps

J’ai besoin d’une séance  pour consulter un roi

 

Imagination’s necessary,

Dreams are proof, even bulletproof of it,

As long as you don’t shoot at it,

 

L’imagination est nécessaire

Les rêves en sont la preuve  et même des pare-balles

tant que vous ne tirez pas dessus

 

Je suis tombé de la montagne

pour en escalader une plus haute

 

Mes rimes sont simples utiles

juvéniles

 

If the hate of a mother towards her child can make a man Great,

Imagine what love can do to him or her,

 

Si la haine d’une mère envers son enfant peut rendre un homme grand

imagine ce que son amour peut faire de lui ou d’elle

 

La foule perd conscience

car il n’y a pas de consistance dans sa persistance

Inversement

elle bricole du Futur en permanence

se prétend connaisseur

 

L’esprit s’est brisé

d’autre part

le flux de ma pensée est aussi unique que l’antilope verte

et j’ai besoin de l’intelligence des autres

pas d’un zombie cependant

 

Certes

J’ai choisi le chemin du poète

Et je peux être le diable

je peux être toi

Alors serre ton esprit

sinon il glissera et dérivera dans toi

 

Και όταν σου λέω ότι ξέρω κάτι

Σημαίνει ότι δεν ξέρω κάν

 

19 ans

Tel un sophiste j’étais dans mes pensées

alors l’infanterie médicale m’a enfermé

pour me soumettre à une stratégie de récupération stupide

Je me sentais comme s’ils voulaient que je retienne

que je maintienne

un pet

 

Pas de rires

pendant que le système vous forme

pour que vous deveniez personne

Mais dans l’harmonie

une âme peut s’élever

devenir énergie

synergie

-comme un bébé-comète surgissant du ventre –

 

Sérieusement

historiquement parlant

Me voici

Je suis KonstanT.

Je mange la douleur comme un comestible

 

Lève-toi et travaille

Comme l’incroyable K.

Incorruptible

crédible

pratiquement inexplicable

Le processus de traitement de l’intangibilité

c’est cela

c’est ce que je reçois

quand je respire le respect

 

Malgré le fait que je suis fragile

J’espère toujours

comme une ficelle attachée à une corde

Et je me moque de ce que vous pensez de moi

étant fragile et éclatant

Car l’œil de l’aigle

est le thème de ma bataille

et mentalement

je peux à peine voir

comment ne pas être moi

moi et toi-même

 

Donc pas de cordes attachées à T.

Sauf Dieu

tu me sens?

 

Je dois m’exercer

exorciser

mon ingéniosité

comme une douleur musculaire

d’un scintillement tirer

ma flamme

mon flux

Exposer la beauté

les couleurs les rayures

 

Comme un tigre

audacieux

je m’en irai

C’est une attitude positive

Une attitude mentale

musicale

Nous en avons besoin

Tout comme de l’expérience de la négativité

 

Ολα γίνονται για την προδοσία

 

Tout advient pour la trahison

J’ai trahi le diable

C’est pourquoi je respire encore

 

Je me suis retrouvé moi-même à travers de la belle poésie

C’est pourquoi je remercie tout grand esprit

Pour leur philanthropie et / ou leur philosophie

Comme Mahatma Gandhi

Ils peuvent penser que je suis arrogant

Parce qu’ils m’appellent le Caucasien

et c’est bien

 

Trop d’amour pour l’humanité

Peut conduire à la haine envers tout le monde

 

Είναι σαν να χτίζω σε στίχους,

Κοκκινίζω,

Κάθε φορά που βρέχει,

Θυμάμαι ότι είμαι ευλογημένος,

Παλιά,

Το σαξόφωνο μου ήταν το εργαλείο μου ενάντια στο άγχος,

Μαμά, είμαι διαφορετικός,

Κανένα πτυχίο για μένα αυτό το Σαββατοκύριακο, μαμά

Αν και το ξέρω,

Είναι σημάδι επιμονής…

 

C’est comme si je construisais avec les vers

Je rougis

Chaque fois qu’il pleut

Je me souviens que je suis béni

Une fois le saxophone était mon instrument contre l’angoisse

Maman, je suis différent

Aucun diplôme pour moi ce week-end, maman

Même si je sais

c’est un signe de persévérance

 

 Konstantinos GRAHAM

 

 

*

 

Un Sonnet pour Konstantinos

 

J'ai choisi le chemin du poète, a-t-il écrit,

Je suis tombé de la montagne

Pour en escalader une plus haute.

Une âme peut s’élever, a-t-il écrit.

 

La vie est comme si on chevauchait un oiseau, a-t-il rappé -

Les ailes pleines d'ombres, le vent entre les dents -

Je suis une mélodie autodidacte.

Comment ne pas être moi? a-t-il rappé.

 

Chaque fois qu'il pleut, a-t-il chanté,

je me souviens que je suis béni.

Les nuages se séparent, vous savez

Le temps passe - vite puis lentement

Et quand la mort n'est-elle pas la mort?

Une âme peut s’élever, a-t-il chanté.

  

Cecilia WOLOCH

Los Angeles, 1er mai 2017

 

*

 

A Sonnet for Konstantinos

 

I’ve chosen the way of the poet, he wrote,

I’ve fallen from the mountain

to climb a higher mountain.

A soul may be rising, he wrote.

 

Life is like riding a bird, he rapped —

wings full of shadow, wind in his teeth —

I’m a self-made melody.

How not to be me? he rapped.

 

Whenever it rains, he sang,

I remember that I’m blessed.

Clouds break apart, you know

Time passes— quick then slow

And when is death not death?

A soul may be rising, he sang.

 

Cecilia WOLOCH

Los Angeles, May 1st 2017

 

Publié(e) dans le catalogue des Hommes sans épaules

L'Homme est une île ancrée dans ses émotions